Op 2020 Ben ik het niet mee eens , eeuwigdurende gedaanteverwisselaarPapavervond catharsis in haar post-genre chaos, gebruikmakend van whiplash-overgangen van djent-y metal naar candy-coated electro-pop naar vele plaatsen daartussenin. Een deel van de spanning was de onderwerping aan het onbekende van dit alles - zoals met Concreet, een nummer dat op de een of andere manier aanvoelt als een mash-up vanNegen inch nagels, deBeach Boys,Michelle Tak,KoninginenSysteem van een Down.
Maar voor een artiest met een reputatie die gebaseerd is op verrassing, is misschien wel de meest verrassende U-bocht het stoppen met zo wild uitwijken. Ironisch genoeg is het vierde album van de zanger, flux , voelt als het tegenovergestelde van een flux. Werken met producer Justin Meldal-Johnsen (Wenk,St. Vincent,M83) en live volgen met haar touringband, eindigde Poppy met negen strakke, hook-gerichte nummers die de voorkeur geven aan front-to-back consistentie boven constante chaos - gebaseerd op stoner-metal (Lessen the Damage), pop-punk (Mean), new wave (Hysteria) en shoegaze-y dream-pop (As Strange As It Looks) in bevredigende uitbarstingen.
Op flux , Ik wilde dat het schrijven van liedjes centraal stond, meer dan alleen de achtbaan van emoties die Ben ik het niet mee eens was, vertelt ze Aulamagna . Ik heb het gevoel dat het statement en de algehele duidelijke boodschap duidelijk is in de nummers. De titel gaat dus meer over mij mentaal en emotioneel in beweging zijn. Ik weet niet of er ooit een moment zal zijn dat ik niet meer in beweging ben.
Poppy sprak met Aulamagna over de zware emoties en massieve refreinen van het album, het op de band afgestemde opnameproces en het leren omarmen van de onvermijdelijkheid van de stroom van het leven.
mahmoud abdul-rauf echtgenote
Aulamagna: Wat ben je van plan?
Papaver: Ik ben vegan pompoenmuffins aan het maken.
Is dat een normaal tijdverdrijf voor jou?
Het is een nieuwe normaal tijdverdrijf voor mij. Het is erg leerzaam.
Toen ikheb je eind vorig jaar gesproken, je zei dat de richting van dit nieuwe album goed voor je voelde, en voegde eraan toe: ik ben in het verleden enthousiast geweest, maar dit voelt speciaal. Was er iets met de stijl van? flux - over deze kant van jezelf - dat voelde goed om deze keer te verkennen?
Ik denk dat de aanpak gewoon heel spannend voor me was. Het voelde heel levendig. En om mijn touringband in deze hoedanigheid te betrekken, was echt een geweldige ervaring omdat we er allemaal samen in mochten zitten, en ik heb het gevoel dat we door het proces veel over elkaar hebben geleerd. We waren allemaal erg enthousiast om met Justin samen te werken. We zijn allemaal fans van zijn eerdere werk en de stemming was erg hoog. En [gezien] de tijd van duisternis en de wereld die zo somber was, was het een heel hoogtepunt van het afgelopen jaar.
Je eindigde met een bandvriendelijker, organisch geluid. Het voelt minder verwerkt dan Ben ik het niet mee eens , of minder opgesloten in de grid, om zo te zeggen. Had je het idee om dat al vroeg te doen? Was Justin betrokken bij die beslissing?
Om ons allemaal samen in de kamer te laten zijn, wilde Justin een live-opname maken. En hij noemde helemaal aan het begin ervan — zijn exacte woorden waren: ik ben nog nooit zo weinig voorbereid geweest om aan een album te beginnen, wat me erg opgewonden maakte. [ Lacht. ] We wisten niet wat we zouden krijgen, maar er is geen fout antwoord. [Het is alsof] wanneer je begint met het maken van een album en je ruimdenkend bent om het te laten dicteren waar het naartoe wil. Ik wilde iets soortgelijks als waar we mee eindigden, maar het is eigenlijk veel beter dan ik dacht dat het zou zijn. En de ervaring was veel spannender dan ik had verwacht.
Keith Morrison Net Worth
Je eerdere werk is beroemd geworden om zijn sonische verschuivingen en dynamische extremen - of dat nu halverwege een nummer is of van nummer tot nummer. Dit album markeert natuurlijk een enorme verandering. Was dat een bewuste keuze om te focussen en de zaken terug te draaien? Hoe ben je hier terechtgekomen?
Ik zou gewoon zeggen dat ik van teksten hou. Ik hou van melodieën. Ik hou van pakkende muziek. Ik ben een fan van popmuziek. Maar ik heb zin in met Het oneens zijn , er waren veel elementen waar ik van hield en punten die ik verder wilde onderzoeken die slechts een glimp van dat album waren. Maar op flux , Ik wilde dat het schrijven van liedjes centraal stond, meer dan alleen de achtbaan van emoties die Het oneens zijn was. Ik heb het gevoel dat de verklaring en de algehele duidelijke boodschap duidelijk is in de nummers op flux . Met Het oneens zijn , het proces en het schrijven waren meer een culminatie van veel ideeën binnen een nummer, en er was niet één hoofdthema voor elk. Per nummer werden veel ideeën gecommuniceerd.
Het is grappig omdat je zo bekend staat om verrassingen en wendingen in je muziek, maar wanneer een artiest - ik denk aan Beck bijvoorbeeld - daar zo bekend om wordt, is het meest verrassende dat je kunt doen dingen vereenvoudigen. Vond je het leuk om mensen een curveball te geven?
Ik ga niet op pad met de bedoeling dat te doen. Het komt echt gewoon door hoe ik me op dat moment emotioneel voel. Dat is wat de muziek is. Het is niet dat ik de basis leg van I'm a surprise. Met flux , het ging meer over mij het zijn in beweging, mentaal en emotioneel. Ik weet niet of er ooit een moment zal zijn dat ik niet meer in beweging ben. Ik accepteer het als een deel van mezelf.
Dat herken ik. Ik verlang constant naar meer voor mezelf en voed me met deze mythe dat alles geweldig zal zijn als ik dit of dat eenmaal heb bereikt.
Ja, er zal nooit een punt zijn waarop je de top van de berg bereikt en het zal genoeg zijn. Daar identificeer ik me mee. Het zal nooit zijn, Nou, hier ben ik. Ik ben aangekomen. Er zal altijd wel iets anders zijn dat ik wil. Het is belangrijk om te erkennen dat als je iemand bent die zich identificeert met het sentiment [dat] er altijd een zekere mate van ontevredenheid zal zijn. Ik denk dat het komt door je innerlijke vrede en innerlijke waarheid te zoeken om een soort heelheid in jezelf te vinden. Ik denk dat dat de ware betekenis van het bestaan zou kunnen zijn - gewoon proberen een beter heel persoon te zijn en je er op je gemak bij voelen. Mensen die ik het meest bewonder, hebben geen volledige en totale verlichting bereikt. Het is altijd iets waar je actief naartoe moet werken.
Je hebt me eerder verteld dat je deze nummers hebt geschreven in een zeer beperkte ruimte en tijd, over dingen die heel dicht bij mij staan. Over beide zaken zou ik graag meer willen weten. Wanneer en hoe snel heb je deze nummers geschreven?
Het was eigenlijk een grote ruimte tussen het moment waarop de demo's werden geschreven toen de opnames plaatsvonden. We hebben het in de herfst van vorig jaar opgenomen. Eén nummer is twee jaar geleden geschreven en de rest is geschreven in het voorjaar van 2020. Ik liet [de] Eten [EP in juni], natuurlijk, voor de vrijgezellen van flux begon naar buiten te komen. Maar ze openbaarden zich als twee afzonderlijke lichamen.
De zwaarte en emotie van deze teksten spreken meestal voor zich, maar was het idee van flux een echt bindweefsel voor je toen je aan het schrijven was?
Een paar mensen hebben me gevraagd of het album persoonlijker is. Bij deze denk ik gewoon dat ik meer tijd aan de teksten heb besteed. En ik heb het gevoel dat ik deze ervaringen voor het eerst meemaakte toen ik de teksten aan het schrijven was. Soms tekstueel, voor mij, is er een periode van reflectie en bijna een vertraging van wanneer je OK bent om over bepaalde onderwerpen te schrijven. Maar deze zijn geschreven in de echte tijd van toen ze werden ervaren.
Was er een lied dat oplaaide? flux voor jou?
Het vertelde me gewoon wat het wilde zijn, en pas toen we bij de band kwamen en de nummers begonnen te spelen, kreeg het echt een eigen identiteit. Maar wat betreft de groepering van nummers, het werd me heel duidelijk welke samen wilden zijn. Hysteria was het laatste nummer dat werd geschreven en Flux was het voorlaatste nummer dat werd geschreven.
Ik ben blij dat je Hysteria noemde. Ik hou van de new wave/postpunk vibe op dat nummer. Hoe ontwikkelde zich dat?
Die was eigenlijk Justin die alles speelde. Dat was de enige uitzondering op al het andere. We waren in de studio en [het album] zou acht nummers bevatten, en ik zei: Justin, ik denk dat we nog een nummer moeten nemen. Ik zei, ik heb dit nummer, en hij zei: Oké, en we gingen naar de achterkant van de studio, en hij pakte een drummachine en deed een beat. En ik zong, en hij speelde gitaar. We deden een demo en ik moest de volgende ochtend eigenlijk wegvliegen, dus bouwde hij het op vanaf het moment dat ik wegging, en ik volgde de zang op afstand en vloog ze terug. [ Lacht. ] Het heeft bijna eensonische jeugd-achtige sfeer. Ik hou van dat liedje. Ik denk dat het een goed einde is van kant A.
Barbara Stephan Bowie
Justin heeft met zoveel geweldige artiesten gewerkt in zo'n enorm muzikaal spectrum: M83, Beck,Doofhemel,Paramore, Sint-Vincentius. Tot welke projecten van hem voelde je je aangetrokken?
Ik hou van M83. Ze vallen me op als de artiest waarmee Justin heeft gewerkt, waar ik dacht: wie heeft dit gedaan? Toen we eenmaal begonnen samen te werken, ontdekte ik dat hij is [betrokken bij] het Deafheaven-project , aan dat album werkten toen we net begonnen met het mijne. Hij is echt geweldig om mee te werken, en het was ook erg leuk om de zang met hem te volgen.
Hoezo?
Hij was gewoon erg bemoedigend. En ook, als ik takes zou doen, had hij een vel papier waarop hij ze op een klein klembord zou noteren, en het was erg leuk om naar te kijken. Die zal het doen. [ Lacht. ]
Er is een interessant contrast op So Mean, dat muzikaal opbeurend is, ook al zijn de teksten erg donker (Elke dag dat ik wakker word, is het een strijd. Je hebt me geleerd mezelf te haten).
In het verleden was ik in de buurt van mensen die niet ideaal waren, en ik had een echt vertekend beeld van mijn realiteit. En ik realiseerde me dat ik de persoon die ik aan het worden was niet leuk vond, en het was bijna alsof er een waas was verdwenen en ik de dingen kon zien zoals ze waren. Ik werd een heel boos persoon - vooral boos op mezelf. Als je jonger bent en opgroeit, zijn er veel dingen die je onbewust tot je neemt, gebaseerd op je invloeden en omgeving. Ik betrapte mezelf erop dat ik in zeer boze patronen viel, en dat kwam omdat de omgeving niet ideaal voor me was - en mezelf haatte.
Mijn favoriete nummer is misschien wel As Strange As It Looks, waar je een deel van die prachtige, dromerige M83-ruimte kunt aanboren.
Toen we dat in de studio aan het opnemen waren, kreeg ik koude rillingen. Die is echt speciaal voor mij, dat nummer in het bijzonder. Ik hou echt van de vocale harmonieën in dat nummer. Het is gewoon heel ruimtelijk - een nummer waar je naartoe wilt rijden en ook wilt huilen.
Richard kleine hoogte
Dat is een zeldzame maar bijzondere combinatie.
Ja, het gehuil tijdens het rijden. [ Lacht. ]
